Ромео и Жулиета и Делвата

РОМЕО И ЖУЛИЕТА
балет по музика на П. И. Чайковски
Хореогрфия Силвия Томова
Сценография и костюми Салваторе Русо

Премиерен състав от 28 февруари, 2017:
Жулиета – Анелия Димитрова
Ромео – Даниел Тичков
Синьора Капулети – Йоанна Влагули
Синьор Капулети – Александър Желев
Синьора – Монтеки – Ромина Славова
Синьор – Монтеки – Станко Танев
Падре Лоренцо – Драгомир Христов

Историята на Ромео и Жулиета е разказвана и пресъздавана, обичана и търсена, преоткривана и преповтаряна във времето. Много композитори са отговорили с музиката си на вечните теми от шекспировата драма за забранената младежка любов. Фантастичната увертюра „Ромео и Жулиета“ от Чайковски е сред върховите, създадени по класическата трагедия на Шекспир. В период, когато Чайковски все още не се е наложил като композитор, Милий Балакирев, който се определя като наставник на руските композитори, му възлага да напише симфонична творба на тази тема. След премиерното представяне на творбата /1869/ Балакирев съветва композитора да я преработи. Това се случва през 1880 година. В първата версия Чайковски започва с една нежна любовна мелодия, която впоследствие отпада. Във фантазията на композитора Жулиета се появява като малко момиченце, чийто образ се развива и проследява в музикалния текст. В преработения вариант – фантастичната увертюра започва с молитвата на Падре Лоренцо и като че ли всички събития вече са се случили. Хореографът Силвия Томова се опира именно на тази идея. Балетът „РОМЕО И ЖУЛИЕТА” започва с благословията на Падре Лоренцо, който вече знае всичко….
Като от легендарния филм на Дзефирели на сцената се подреждат героите от шекспировата драма – картината е толкова впечатляваща, че за миг зрителят забравя, че присъства на балетен спектакъл. Солистите в ролите на Ромео и Жулиета са като преродени герои от романтизма – нежни, млади, толкова чисти в любовта си. Художникът на костюмите Салваторе Русо майсторски пресъздава автентичността на епохата във всеки детайл. А танцът е изразителен, виртуозен, аргументиран във всяко движение. Силвия Томова акцентира умело и задълбочено на психологическото развитие на образите. В цялата си концепция тя влага философските търсения на отхвърлените млади хора, които не приемат ограниченията на предразсъдъците.
„Желанието на Ромео и Жулиета да се освободят от тези норми ги среща. Всеки в бягството си намира нещо или някого…. Но те са деца, все още са деца! Тяхната среща е страст, неосъзната, но истинска… Те търсят своята истина, търсят любовта, за която са готови на всичко – дори да застанат пред лицето на смъртта…. Всеки има право на избор, дори в любовта! Тяхното бунтарство и нежелание да се примирят, преобръща и представите на възрастните, самозабравили се в своята изкуствена показност и фалшива добродетелност… Защо трябва да оценяваме любовта едва, когато я загубим…”
Балетният спектакъл „Ромео и Жулиета” няма тъжен финал…Всеки може да си представи какво ще се случи по-нататък.
Времетраене 30 мин.

ДЕЛВАТА
балет по музика на Алфредо Казела – първо изпълнение в България
Хореография Флавио Бенати
Aс. хореограф Силвия Томова
Художник на декора и костюмите Салваторе Русо
Диригент Карло Донадио

Премиерен състав от 28 ноември, 2016 г.:
Дон Лоло – Александър Желев
Дзи Дима – Петя Вънева
Нела – Ю Чан Иизука
Годеник на Нела – Стоян Фъртунов
7 приятелки – Анелия Димитрова, Ромина Славова, Кремена Костова, Мария Лакка, Йоана Влагули, Семела Шкендераси, Рошел Ранкин
Милко Михайлов – тенор

Авторът на музиката Алфредо Казела използва много сицилиански фолклорни музикални елементи, дори включва тенорово соло на сицилиански диалект. Поучителната комична притча на Пирандело се представя в танцова версия сред искрящи и бликащи от нюанси багри – в декорите, в костюмите, в хореографията. Зрителите се срещат с богати изразни средства: танцов театър, смесени танцови техники, пантомима в един наситен с комични ситуации спектакъл. Зад забавната и наивна наглед история прозира вечното мъдро послание на сицилианеца Луиджи Пирандело: „Трябва да се мисли преди да се прави каквото и да е….“.
Класическият балетен спектакъл по шедьовъра на Сервантес е представен с музика, която звучи по различен начин. Действието изобилства от хумористични сцени и това го прави увлекателно за всички възрасти.

Времетраене: 30 мин.

Общо времетраене 1 ч. и 30 мин. с един антракт

При провеждането на събитието ще бъдат спазени необходимите противоепидемични мерки.

Билетен център
+359 887 444 360
+359 885 509 829
+359 42 622 431
бул. „Методий Кусев“ № 30
Работно време: всеки ден от 09:00 до 20:00 ч.
Цени на билетите 10 лв.